La muestra AZ ÑIMIN, que fusiona tradición y diseño contemporáneo mapuche, recorrerá cuatro comunas del país con talleres y actividades educativas para las comunidades locales.
Innovación y tradición en AZ ÑIMIN
La exposición AZ ÑIMIN (diseños bonitos de ver) es fruto del trabajo de la maestra tejedora Manuela Alchao Paillalef y la artista visual y diseñadora Valentina Díaz Leyton, ambas de La Araucanía. Financiada por el Fondo Nacional para la Circulación 2025, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, la muestra busca difundir tejidos en telar mapuche caracterizados por su innovación, colorido y valor simbólico.
Cada obra combina elementos tradicionales con trazos contemporáneos, generando un diálogo intercultural que pone en valor la riqueza histórica y cultural del arte textil mapuche. Según Manuela Alchao, “el diseño o ñimin que se ha desarrollado desde tiempos antiguos es parte fundamental de nuestro lenguaje, simbología e historia”. Valentina Díaz agrega que “hemos querido entrelazar técnicas donde el diseño gráfico se pone al servicio del arte textil, conservando la tradición y riqueza cultural contenida en el oficio”.
Recorrido nacional y talleres comunitarios
Entre octubre y diciembre de 2025, AZ ÑIMIN visitará importantes galerías del país:
- Valdivia: Galería Réplica de la Universidad Austral, del 30 de septiembre al 10 de octubre.
- Niebla: Casa del Castellano en el Museo de Sitio, del 14 al 31 de octubre.
- San Pedro de Atacama: Sala de Arte de Fundación Minera La Escondida, del 5 al 29 de noviembre.
- Antofagasta: Espacio Kamanchacos, del 2 al 12 de diciembre.
La gira culminará en La Araucanía, en Espacio Arte Ko-Panqui en Curarrehue, desde el 20 de diciembre de 2025 hasta el 15 de enero de 2026. Durante esta itinerancia, se ofrecerán talleres de telar mapuche para las comunidades cercanas, promoviendo la educación cultural y la práctica de esta técnica ancestral.
Valor cultural y reconocimiento institucional
El Seremi de las Culturas, Eric Iturriaga Gutiérrez, destacó la relevancia del proyecto: “Es un trabajo muy interesante de dos mujeres artistas que fusionan lo tradicional y la innovación, generando una propuesta donde sobresale la riqueza de la identidad y la cultura mapuche. Gracias a la inversión del Estado, estas obras pueden circular y tener difusión en relevantes galerías del país”.
La muestra no solo exhibe la maestría en el telar mapuche, sino que también refuerza la importancia del arte contemporáneo en la preservación de la identidad cultural, acercando a las comunidades a un legado que combina creatividad, técnica y significado simbólico.